本创作计划以CSGO战术场景为灵感，将枪声、弹道与战场节奏转化为油彩视觉语言，通过人体结构几何体速写，概括角色动态与战术站位，用块面、棱角与色彩冲突表现瞬间冲击力，画面中枪火不再是写实硝烟，而是如油彩般凝滞、迸发的形式符号，连接竞技精神与绘画表现，该系列探索游戏叙事与造型艺术的融合，强调结构、动作与氛围的抽象提炼，让电子竞技的激烈在画布上获得新的审美维度。
如果你问我，CSGO里最迷人的瞬间是什么？我会说，不是五杀后的狂热欢呼，也不是残局1v3的心跳加速，而是回合开始前，那十秒静默的战术布置，那一刻，五个人像五块拼图，在脑内快速咬合，形成一张精密的地图，而我，想把这张“脑内地图”画下来——我启动了一个略显疯狂的计划：用一百张战术海报,拆解CSGO的攻防美学。
这个计划始于一个雨夜，我盯着屏幕上炼狱小镇的B点回放，烟雾弹在蕉道炸开一朵灰白色的蘑菇云，闪光弹的爆点让整个屏幕短暂失明，那一刻我突然意识到，每一场对局都是一幅动态的抽象画：旋转跳的弧线是书法笔锋，燃烧弹的蔓延是泼墨，而AWP的枪线，则是一道冷静的直线切割。电子竞技的胜负转瞬即逝，但战术的构图可以永存。 我决定用海报,把这些流动的战术美学定格下来。
计划分三步走。
第一步，观察与采样，我翻阅了大量职业比赛录像，尤其关注Mirage的A区爆弹、Inferno的默认控图、Nuke的外场速攻，每个战术都像一首短诗，有起承转合：开局的道具投掷是“起”，中路对枪是“承”，一波夹击是“转”，而最终下包卡点则是“合”，我像整理标本一样，把三十个经典战术记录在笔记本上，标注时间轴、道具落点和站位关系。
第二步，视觉转译，这一步最痛苦也最快乐，我需要把抽象的时间轴变成具象的平面设计，比如说，一个“闪光弹掩护冲锋”战术，我会用一枚炸裂的星形光斑作为主视觉，周围环绕着三条箭头——白色代表主攻手，蓝色代表补枪手，黄色代表断后者，背景则采用俯视地图的等高线，用冷灰色调勾勒出掩体的轮廓，每一张海报都配上一句战术注释，今夜，Mirage的A1不再沉默”或者“烟雾散尽，剩下的全是枪法”。
第三步，众筹共鸣，我决定把这些海报做成一个系列展览的企划案，命名为“CSGO战术图谱：计划中”，每一张海报不仅仅是一幅画，更是一张可交互的二维码，扫描后可以观看对应的战术复盘视频，我希望老玩家看到会心一笑，新玩家看到能学到那只“藏在烟雾后的手”。
计划已经完成了十八张，我最有成就感的一张是“Cache（现已重制）的B点回防”——画面中央是一颗坠落的燃烧弹，橙红色火焰沿着地面裂纹蔓延，而四位回防玩家的剪影从四个角落扑向火心，像飞蛾，更像殉道者，有趣的是，一位退役职业选手在社交媒体上看到这张海报后留言：“这让我想起2017年那场半决赛，我们就是这么扑火的，可惜没扑赢。”
这个计划终究是私人的，它始于我对CSGO的执念——那些在网吧通宵练枪的夜晚，那些在语音里咆哮战术的伙伴，那些因为一次完美配合而击掌到手掌发麻的瞬间。电子游戏的边界在像素里，但记忆的边界在美学里。 当枪声化作油彩，当战术成为构图，CSGO就不仅仅是一款游戏，而是我们这一代人共同的、可被悬挂的青春。
计划还在继续，下一张海报，我打算画Inferno的“香蕉道之争”，用一排密集的烟雾弹剪影，铺成一条通往胜利的迷雾走廊，如果你也有属于你的CSGO名场面，不妨告诉我,或许它会成为第一零一张海报。
毕竟，真正的“计划”,永远藏在下一颗子弹里。